UN MAPA PARA LA NAVEGACIÓN DE LOS ALUMNOS DEL I.E.S. GUADIANA, AYAMONTE

viernes, 18 de noviembre de 2016

TRABAJO Nº 9 EL ENCUADRE


Apuntes:

EL ENCUADRE

La dimensión de la imagen o su tamaño influye en el espectador. Los primeros espectadores de la llegada del tren de los hermanos Lumière pensaron que el tren les iba a atropellar, confundieron la representación con la realidad, algo que no hubiese sido posible si se hubiese proyectado en un televisor, al ser de un tamaño menor que la realidad.
El encuadre depende del formato, que es la relación que existe entre sus dimensiones vertical y horizontal.


Un formato 4:3 sería un formato corto, mientras que un 2,39:1 sería muy largo.

Algunas veces en televisión , los encuadres se han deformado recortando los formatos y alterando la imagen. También puede ocurrir lo mismo con la configuración de nuestro televisor achatando la imagen.

  • La configuración del encuadre se articula al elegir el tamaño de lo representado (tamaño del planoGPG son paisajes donde no se puede reconocer a una persona, PG cuerpo completo, PA hasta las rodillas sin cortarlas, PM hasta la cintura ,PP hasta los hombros, PD un elemento aislado, un detalle) Los planos pueden ser largos y cortos ; tienen como jerarquía el tamaño de una persona.
  • El punto de vista o angulacióntermina de configurarlo (normal, picado, contrapicado, cenital, nadir y aberrante)
  • A la hora de componer una imagen es conveniente atender a los puntos de interés , que nos vienen dados por la sección áurea del formato elegido o por su simplificación dada por los tres tercios.
  • Los centros de interés deberán de estar en armonía en el rectángulo que queda dividido en 9 partes, ya que estos puntos de fuerza o puntos de interés son el equilibrio de una composición artística.

En la primera imagen al centrar el barco en el encuadre queda estático, parado, mientras que en la segunda la acción del barco funciona , ya que tiene aire, espacio para continuar su travesía.

Todas estas reglas o recursos son importantes para encuadrar o componer una imagen, hay que conocerlas para luego usarlas de manera intuitiva o romper esas reglas de manera artística.

  1.  ¿Qué es lo que hay que hacer? A) Realizar en grupo (máximo 3 personas) un pequeño vídeo o presentación donde se expliquen los tipos de planos y angulaciones. Puedes hacerlo con dibujos, fotografías...  B) Individualmente tomar de revistas ,imágenes de la red, fotos hechas por vosotros... y marcar encima las cuatro líneas que dividen a la imagen en 9 partes iguales,regla de los tres tercios, creando imágenes explicativas como las del velero de arriba.
  2. ¿ Cómo se presenta el trabajo? Se subirán los trabajos al blog de cada uno.
  3. El plazo de presentación 20 de octubre.
  4. Criterios de evaluación: la corrección y calidad del trabajo realizado, la creatividad, la colaboración entre los miembros del grupo, la actitud en clase.
RECURSOS:


lunes, 14 de noviembre de 2016

TRABAJO Nº8 ELEMENTOS DE LA IMAGEN: LA LÍNEA

1. ¿Qué hay que hacer? Un vídeo o presentación animada con música  en el que aparezcan al menos:

- 3 fotografías o  dibujos con los distintos tipos de líneas ( reales, virtuales, implícitas y aisladas)

- Cuatro composiciones  abstractas usando la línea y el punto si se quiere ,  mediante lápices,  rotuladores...

- A partir de garabatos de líneas crear al menos 5 personajes.

Todo esto debe de estar armonizado en cuanto a color, forma y ritmo, tratando de que vuestro trabajo sea atractivo atendiendo a lo que se pide.

Plazo de entrega: antes del 23 de noviembre.

Recursos:








Apuntes:

Podemos definir a la línea como un punto en movimiento, dado su carácter direccional.

Tipos de líneas:

  • Reales: Cuando unen dos puntos.
  • Virtuales: Creadas por el recorrido del ojo al seguir una mirada o una trayectoria. Las líneas de fuga pertenecen a éstas.
  • Implícitas: Forman parte de la geometría (intersección de planos, ejes y diagonales de la composición)
  • Aisladas: Constituyen trazados geométricos simples: rectas y curvas.
Funciones plásticas de las líneas: 
  • Organizar la composición mediante sentidos direccionales (vectores)
  • Aportar profundidad en representaciones planas o perspectivas.
  • Organizar el espacio y separar planos.
  • Aportar volumen a los objetos bidimensionales.
  • Representar la forma y la estructura de un objeto.
Simbología:

Las horizontales y las verticales constituyen los ejes del diseño visual: Las primeras impregnan la composición de estabilidad y paz ; en cuanto a las segundas transmiten potencialidad para la acción y al romper la horizontalidad aportan profundidad a la imagen. Las diagonales denotan dinamismo y las curvas, basadas en curvas orgánicas indican sensualidad.



Más recursos:



martes, 8 de noviembre de 2016

TRABAJONº 7 ELEMENTOS DE LA IMAGEN : EL PUNTO

                                                                   º

1. ¿Qué hay que hacer? 
- Realizar 3 fotografías en las que el elemento sea un punto de fuga.
- Realizar 3 fotografías en las que el punto sea centro de interés.
- Realizar 3 fotografías donde el punto sea textura.
-Hacer una composición abstracta con puntos,  mediante lápices,  rotuladores, collage.... El formato será libre.
Opcional:
-La impresora humana : realizar una composición figurativa de estilo  puntillosa.
2. El plazo de presentación 15 de noviembre.
3.Criterios de evaluación: la corrección y calidad del trabajo realizado, la creatividad, la puntualidad en la entrega, la actitud en clase. 

Apuntes: 
Dentro del lenguaje visual el punto es lo mínimo que podemos representar, es el menor de los elementos de la imagen.Cualquier forma pequeña que contraste con el entorno, posee una gran atracción para el ojo y se convertirá en un centro de atención.Carece de dimensión y sirve para muchas cosas, por ejemplo,  esta imagen que estás viendo en tu pantalla está constituida por píxeles o las revistas y libros están configurados por puntos.

Existen tres tipos de puntos fundamentales:

  • Centro geométrico.
  • Puntos de fuga.
  • Puntos de interés.
El punto tiene dos relaciones espaciales con el encuadre: existen fuerzas proporcionales a su distancia desde cada esquina y por otra parte su posición marca líneas implícitas que sugieren  una división horizontal y vertical del encuadre.

El punto debe de usarse para:

  • Compensar el peso de algunos elementos ( por ejemplo un volumen mayor)
  • Crear dirección y movimiento.
  • Varios puntos pueden crear líneas de fuerza, como puntos de fuga.
  • Medir el espacio y crear profundidad.Por comparación un punto puede darnos la idea de la escala junto a una forma mayor.
Zonas donde colocar un punto único:

  • En el centro del encuadre desarrolla un carácter simbólico, algo reservado a un protagonista.
  • Cerca de los bordes de la composición genera desequilibrio si no interactúa con otros elementos.

jueves, 3 de noviembre de 2016

TRABAJO Nº6 MICRO-RELATO SENTIDO


  1.  ¿Qué es lo que hay que hacer? Escribir individualmente un micro-relato con un máximo de 140 palabras.Una persona distinta dirá una frase por la que todos comenzaremos a escribir haciendo un focusing en clase para escribirlo, leyéndolo quince días después en clase cada uno de nosotros. Esta actividad tiene como objetivo crear ideas para guiones y es un ejercicio necesario para poder crear historias de ficción. La primera frase dada por Ainhoa será: En la fiesta del orgullo gay...
  2. Los plazos de presentación 15 de noviembre.
  3. Criterios de evaluación: la corrección y calidad del trabajo realizado, la creatividad, la puntualidad en la entrega, la actitud en clase.